由中國國家畫院和中國公共關(guān)系協(xié)會在中國國家博物館聯(lián)合舉辦的“浩然東方——張錄成大寫意作品展”，通過張錄成先生不同時期不同風格式樣的近三十件繪畫作品，呈現(xiàn)他四十多年來深入持久地研究絲路文化的成果，在絲路文化融合互鑒背景下，展示了他對大寫意筆墨藝術(shù)樣式的探索與時代精神的深度思考。

展覽從烏菲齊美術(shù)館館藏中精選了文藝復興至當代的50幅畫作，包括拉斐爾、提香、魯本斯、倫勃朗、安格爾、莫蘭迪、夏加爾、草間彌生、蔡國強等50位藝術(shù)大師的自畫像，向中國觀眾展現(xiàn)藝術(shù)史上眾星璀璨的光輝，不僅使觀眾得以瞥見藝術(shù)家自身容貌形象的再現(xiàn)、精神世界的表達，也使觀眾得以探尋畫家所處時代與社會文化的珍貴線索，揭示有關(guān)"自我”與“現(xiàn)實”的永恒主題。

展覽還特別推出光影體驗部分，沉浸式呈現(xiàn)烏菲齊美術(shù)館收藏的文藝復興時期經(jīng)典作品。在本次展覽中，觀眾不僅能近距離欣賞藝術(shù)家“不朽的面容”，還可以與他們進行一場“跨越時空的對話”。

本次展覽以中醫(yī)藥文化為主線，精心選500余件(套)文物藏品，類型涵蓋玉石、陶瓷、骨器、金銀器、古籍、書畫、革命文物等，輔以200余件(套)藥材實物，按照"文明之鋁”攝生之道”靈蘭秘典”黑藥英”傳承創(chuàng)新"人單元，從發(fā)展歷程、防治觀念、醫(yī)學籍、中醫(yī)藥材、診療器具、未來展望、國際合作等不同角度出發(fā)，輔以多個數(shù)字影像和互動項目，力求充分展現(xiàn)具有悠久歷史和獨特理念的中醫(yī)藥文化體系，深刻反映中醫(yī)藥自主知識體系的形成、演進和對世界的杰出貢獻。

三十年來，載人航天工程突破和掌握了一系列關(guān)鍵技術(shù)，建立了獨立自主、完整配套的工程體系，實現(xiàn)了從無人到有人、從短期到長期、從艙內(nèi)到艙外、從單船飛行到大型復雜空間組合體運行的重大跨越，走出了一條符合中國國情、具有中國特色的載人航天發(fā)展道路。目前，中國空間站完成在軌建造，工程“三步走”戰(zhàn)略目標全面實現(xiàn)，成為我國建設創(chuàng)新型國家的標志性成就。

本次展覽包含“薪火相傳 代代守護”“千古丹青 寰宇共寶”和“創(chuàng)新轉(zhuǎn)化 無界之境”三大版塊，以圖像、文字、視頻、新媒體等多元展示手法，呈現(xiàn)“中國歷代繪畫大系”所反映的中國古代繪畫的宏富成就。在三大版塊集中亮相的1700余件歷代繪畫精品的出版打樣稿檔案，是國內(nèi)藏品與流散在世界各地的中國繪畫“國寶”的一次集合匯聚，更是中國美術(shù)發(fā)展歷程的生動寫照。

展覽由故宮博物院和巴基斯坦國家遺產(chǎn)與文化署考古與博物館局共同主辦，是截至目前在中國境內(nèi)舉辦的最大規(guī)模的犍陀羅藝術(shù)展。選取了來自巴基斯坦和故宮博物院的文物共203件（套）。其中巴方文物173件（套），分別來自巴基斯坦國家博物館、塔克西拉博物館、白沙瓦博物館、伊斯蘭堡博物館、迪爾博物館、斯瓦特博物館和洪德博物館共七家博物館。這些文物多為考古發(fā)掘出土，時代自公元前2世紀至公元10世紀不等。除了有大家耳熟能詳?shù)脑缙诜鹌兴_造像、佛傳故事、佛本生故事、佛塔建筑構(gòu)件等犍陀羅石雕藝術(shù)之外，還有金銀器物和首飾，充分展示了犍陀羅藝術(shù)的風格多樣性及其藝術(shù)魅力，以及多元文化交融的歷史原貌。故宮博物院文物30件（套），大多從古代犍陀羅地區(qū)通過高原絲綢之路上斯瓦特、喀什米爾等藝術(shù)中心進入中國西藏西部。這些文物對古格王國的金銅造像風格與藝術(shù)產(chǎn)生了強烈的影響，展現(xiàn)出中國與巴基斯坦文化藝術(shù)交流的悠久歷史。

本次展覽甄選館藏明、清兩代道釋人物畫像精品百余件，以實物展出和數(shù)字展示相結(jié)合的方式，為觀眾呈現(xiàn)了皇家敕造、民間捐制、文人情懷等多種風格與類型的宗教美術(shù)作品，讓觀眾在參觀展覽的過程中領略古人高超的繪畫技藝及美好的精神寄托。

展覽以壯美中軸、文化中軸、永恒中軸三大部分回溯北京中軸線的歷史與傳承體味古人“仰視天，俯畫地”所追求與彰顯的“以中為尊”的中國傳統(tǒng)宇宙觀、時空觀、價值觀、審美觀。

史延春，1970年生，遼寧黑山人，中國工藝美術(shù)大師，景德鎮(zhèn)陶瓷大學碩士研究生導師。現(xiàn)任中國城市雕塑家協(xié)會常務理事，中國工藝美術(shù)學會彩塑藝術(shù)專業(yè)委員會副主任，中國民間文藝家協(xié)會彩塑專業(yè)委員會副主任，山西長治彩塑藝術(shù)研究院院長。史延春多年來主要從事中國古代彩塑的修復、重塑與研究工作。本次展覽展出他近年來創(chuàng)作的十余件作品，旨在展現(xiàn)其在雕塑類文物保護工作之外的個人藝術(shù)創(chuàng)作成果。從他的這些作品中可感受到源自本土文化的藝術(shù)底色中所呈現(xiàn)出的東方美學與人文精神，折射出藝術(shù)家的歷史意識和文化自覺。

勞動者題材在美術(shù)創(chuàng)作中具有十分重要的意義。在2023年“五一”國際勞動節(jié)來臨之際，中國美術(shù)館精選180余件刻畫勞動者形象的優(yōu)秀作品，舉辦中國美術(shù)館“典藏活化”系列展：大美勞動者——中國美術(shù)館藏勞動題材美術(shù)作品展。展覽分為“淳樸的心靈圖像”“同心的勞動號子”“美麗的大地風景”三個篇章，作品涵蓋中國畫、油畫、版畫、雕塑、水彩水粉畫、宣傳畫等門類，旨在展現(xiàn)各行各業(yè)平凡而偉大的勞動者風采，反映藝術(shù)家對勞動及勞動者的崇敬與贊美。

陸放，江蘇昆山人，1960年畢業(yè)于浙江美術(shù)學院（現(xiàn)中國美術(shù)學院），同年留校任教。陸放先生一直從事水印版畫的創(chuàng)作，他的水印版畫在吸收傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)精華的同時又兼具了濃郁的時代氣息。本次展覽以昆山博物館館藏為主，展出作品121件，即體現(xiàn)水印木刻的神韻，又包含江南的意境。通過展覽彰顯江南文化的獨特魅力，表達江南文化中的昆山特色和昆山擔當。

莫曉松，1964年生于甘肅隴西，現(xiàn)為中國美術(shù)家協(xié)會理事，中國工筆畫學會副會長，北京畫院副院長。莫曉松是我國當代工筆花鳥畫代表畫家之一，他探索精致典雅的傳統(tǒng)精神品格，致力于開拓當代工筆花鳥畫的新意境。近年來，他融通古今，尋跡中外，在工筆花鳥和水墨人物間自由表現(xiàn)，通過對水墨畫及重彩畫富有情緒化的形式把握，傳遞出內(nèi)心的審美體驗。本次展覽共展出莫曉松新作60余幅，既是他近年的藝術(shù)行跡，亦是其心靈的遠足。

秦理斌，甘肅省禮縣人。蘭州大學書法研究所副所長，甘肅省人民政府文史館館員，甘肅省政協(xié)書畫研究院副院長，甘肅省書畫研究院副院長。本次展覽展出作品約20件，展覽以古詩詞為主題，以詩意表達詩境，顯示詩與書的融合。

藝術(shù)家寇克讓在“為奧運喝彩”組委會的支持下，于2022年北京冬奧會籌備期間創(chuàng)作了奧林匹克主題的書法作品。揮毫潑墨書寫冰雪激情，用書法藝術(shù)助力奧運文化的傳播。本次展覽分為兩個部分進行展示。第一部分為寇克讓在冬奧會期間創(chuàng)作的奧林匹克主題作品草書《奧林匹克宣言》長卷，長150米，寬1.24米，九千余字。第二部分為反映個人藝術(shù)風格的日常作品。

水印版畫與中國古代雕版印刷術(shù)密不可分，相比于現(xiàn)代石版、絲網(wǎng)及工業(yè)文明產(chǎn)生的機器印刷，水印版畫具有獨特性與民族性。20世紀30年代新興木刻運動奏響了保家衛(wèi)國的號角，以黑白木刻為主的版畫創(chuàng)作是富有時代精神的革命藝術(shù)。新中國成立后，套色作品（油印或水?。┯瓉戆l(fā)展期，其中以江蘇水印畫派為代表的水印版畫以其水濕墨暈、滋潤清新的獨特形式彌補了解放前中國版畫的審美缺失。1963年中國美術(shù)館舉辦了“江蘇水印木刻展”，江蘇水印畫派宣告誕生。甲子如期，中國美術(shù)館精選40余件館藏經(jīng)典水印作品薈萃成展，在梳理我國現(xiàn)代水印版畫歷史的同時紀念中國美術(shù)館與江蘇水印畫派誕生六十年周年。

萬歷年間，商品經(jīng)濟蓬勃發(fā)展，人文蔚起，極大促進了晚明文化藝術(shù)的興盛；多變的政治背景和多元自由的文化環(huán)境，使社會呈現(xiàn)出繁榮的風貌。透過這些精美的文物，了解晚明的社會生活和文化藝術(shù)，感受晚明的藝術(shù)審美與價值取向，洞悉當時的中國與其周圍世界的互動。

本次展覽由中國文物交流中心、國家圖書館（國家典籍博物館）以及北京眾創(chuàng)國際展覽有限公司共同主辦，英國柯南道爾產(chǎn)權(quán)會獨家授權(quán)。

展覽共分為“橫空出世 罪惡克星”“隱身爵士 造就傳奇”“后世影響 驗證真理”和“Case Lab元世界”四個單元。本次展覽的精彩亮點包含福爾摩斯的故事場景復原、12個經(jīng)典案件呈現(xiàn)、12個互動展項等，致力于帶給觀者更沉浸的觀展感受和更真實的探案體驗。

展覽中展出了柯南?道爾作品的早期英文單行本、合集、中文譯本等，通過展示福爾摩斯的推理世界，讓觀眾深入了解這一經(jīng)典文學作品，感受偵探小說的藝術(shù)魅力。

本次“彩衣——中國女性民族服飾”展選取了具有代表性、質(zhì)地不同、式樣不同、色彩不同，且獨具地域特色的33個民族的傳統(tǒng)女性服飾151件（套），從“衣香”“納?！薄盁ú省比齻€部分向公眾展示了各民族間由女性共同創(chuàng)造的燦爛服飾文化。同時還通過配飾等展品來展現(xiàn)中國女性傳統(tǒng)民族服飾的多樣性和藝術(shù)性。

展覽通過材質(zhì)與工藝、種類與造型、紋飾與圖案、功能與用途四個部分，109件文物進行展示。讓大家在了解中國糕餅模具的歷史、文化，了解人類發(fā)展從茹毛飲血到鉆木取火，從原始穴居到氏族社會，從口腹之需到飲食文化變遷的同時，感受中國飲食文化的源遠流長、歷史悠久，領悟優(yōu)秀中華飲食文化元素的博大精深。

羅特列克(1864-1901) ，全名亨利·德·圖盧茲·羅特列克(Henri de Toulouse-Lautrec)，是一位法國貴族，家族地位顯赫，但卻因為貴族間的持續(xù)通婚，導致基因缺陷，使得羅特列克患有侏儒癥，身體上的殘疾對他的藝術(shù)創(chuàng)作產(chǎn)生了非常深刻的影響。

羅特列克作為后印象派畫家，繪畫風格深受印象派畫家德加和日本浮世繪藝術(shù)的影響，繪畫內(nèi)容取材于生活，善于用簡練的筆觸和獨特的構(gòu)圖組織畫面。并且在對畫面的重點突出上，比同一時期的梵高更進一步，用最括性的線條，帶有濃重主觀色彩的表達方式，去夸張地凸顯整幅畫的主題，從“寫實”中脫離出來，打開了藝術(shù)的新形式。

浮生巴黎系列作品是羅特列克最全體系的收藏展覽，該系列一共收藏了近250幅羅特列克的珍貴作品，其中還包含了一組羅特列克的親筆信和舊照片，以及兩位羅特列克最喜歡的藝術(shù)家Aristide Bruant的個人物品和Yvette Guilbert的信件。

此次通過他的個展，我們仿佛重回19世紀末巴黎的夜晚，尋找當年的蒙馬特和紅磨坊，跟著藝術(shù)家一起體味他如同苦艾酒的一生。

本次展覽由北京自然博物館與廣西壯族自治區(qū)自然博物館共同主辦，展期約6個月。本展覽通過“識木”、“用木”、“崇木”、“惜木”四個方面，結(jié)合110余件精美展品，從多角度向觀眾宣傳展示我國優(yōu)秀的傳統(tǒng)樹木文化。

中華文明歷史悠久，從遠古時期軒轅黃帝的“時播百谷草木”到秦朝時期的“伐木有定時”，從戰(zhàn)國時期的“養(yǎng)之以時，用之有節(jié)”到隋唐時期的“勸民種樹”，再到如今我們的“生態(tài)文明”建設，無不彰顯國家保護生態(tài)環(huán)境的綠色發(fā)展理念。

本次展覽展示手段多樣，既有精美的自然標本、視頻、互動游戲，還有精致的模型、工藝品等，旨在向觀眾多角度展示源遠流長的中國樹木文化，讓更多觀眾愛上樹木，關(guān)注樹木，關(guān)注自然生態(tài)。

祝大年和吳冠中兩位先生是在新中國成長起來的重要藝術(shù)家和美術(shù)教育家，也是“清華美術(shù)學群”的旗幟。本館曾先后組織策劃吳冠中、祝大年紀念展，并得到家屬的慷慨捐贈?，F(xiàn)特將本館8號廳冠名為“祝大年?吳冠中專廳”，以對兩位先生永志紀念。我們還將圍繞清華美術(shù)學群，以“向美而行”為主題，不斷推出系列館藏精品展。茲精選館藏祝大年、吳冠中作品39件套，為此系列展之開篇。清華大學藝術(shù)博物館將沿著二位先生的藝術(shù)之路，不斷地發(fā)現(xiàn)美、創(chuàng)造美、奉獻美，努力踐行以美育人，向美而行。

丘挺現(xiàn)為中央美術(shù)學院教授、中國畫與書法學院副院長。長期致力于中國畫語言的探索與理論研究，注重各藝術(shù)門類的比較研究，尤其在水墨探索中與不同文化“對話”中尋找傳統(tǒng)的開放邊界，是當代具有廣泛影響與代表性的水墨藝術(shù)家。

本次展覽分為“顫抖心光”“暗夜心芒”“密鑲心花”“綻放心火”“叛逆心潮”“風尚心流”六個單元，共展出Vintage胸針及相關(guān)配飾143組938件，輔以50余張原版海報及原版設計稿、專利書等紙本文獻資料，同類主題的大型展覽在國內(nèi)尚屬首次。

展覽囊括了諸多著名Vintage配飾珠寶品牌，展品均甄選自Vintage胸針藏家鄭鶯燕女士多年的珍藏，其中不乏經(jīng)典套系及完整海報組，年代橫跨20世紀20年代至90年代，覆蓋著Vintage胸針發(fā)展歷程的各個階段。得益于此，本展方可在這批珍貴實物的基礎之上，梳理出完善而聚焦的展陳脈絡，以呈現(xiàn)20世紀Vintage胸針藝術(shù)發(fā)展的時代風貌與觀念變遷。

李斛在20世紀中國繪畫的現(xiàn)代轉(zhuǎn)型中，扮演了怎樣的角色？中國繪畫的現(xiàn)代轉(zhuǎn)型有哪些可以參考的維度？本次展覽試圖透過李斛先生的150余件繪畫作品，包含水墨、設色、油畫、素描和速寫等，展現(xiàn)在時代洪流的大背景下，個人的努力與中國繪畫的“現(xiàn)代轉(zhuǎn)型”是如何展開的。展覽的序章，從自我寫照開始，其后分為“視界：從重慶到清華”“范式：從寫生到創(chuàng)作”“圖真：從生活到藝術(shù)”“河山：從山水到風景”四個主要版塊，分別從創(chuàng)作觀念、創(chuàng)作范式、藝術(shù)與生活的關(guān)系、山水與河山的轉(zhuǎn)變等四個方面，呈現(xiàn)李斛對中國繪畫現(xiàn)代轉(zhuǎn)型的貢獻。而“將何之”，原本是李斛先生一張不經(jīng)意小畫的自題，這似乎又可以看作不僅僅是對個人、更是對于時代的發(fā)問——中國繪畫究竟去向何方？毫無疑問，李斛先生在20世紀中國繪畫的現(xiàn)代轉(zhuǎn)型中，在對中國傳統(tǒng)藝術(shù)與西方經(jīng)典繪畫的共同追尋中，東西兼程，中西合璧，但究竟“將何之”？這一問題我們?nèi)缃褚廊灰鎸Α?/p>

本展覽的展品基礎與學術(shù)脈絡源于1953年由文化部主辦的新中國首屆“全國民間美術(shù)工藝品展覽會”。為致敬全國民間美術(shù)工藝品展覽會在新中國成立初期政治、經(jīng)濟、教育及文化交流等方面的重要意義與深遠影響，展覽以“致敬1953”為主標題。展覽從清華大學藝術(shù)博物館藏的1000余件套“全國民間美術(shù)工藝品展覽會”作品中選出170余件套，包含陶瓷、漆器、織繡印染、金屬工藝、編織、雕塑、年畫、玩具等門類。加之展覽說明書、明信片、紀念章及張光宇的設計圖、圖書文獻和研究圖表等，共計約200件套展品。展覽分為“致敬 1953”、陶瓷、漆器、織 繡印染、年畫、雜項六個單元，并設“文人趣味與雅俗共賞”“民 間造物與吉祥文化”“新中國，新題材”三個獨立專題。

展覽以中國古代文人觀物與識心的視角為線索，通過林泉之心、雅游適意、壺中天地、詩畫映景四個板塊，講述了園林所承載的中國士人的物質(zhì)生活與精神家園。共展出了自元代以來的中國古代書畫48件套，聚集了趙孟頫、周臣、文徵明、祝允明、唐寅、仇英、戴進、陳淳、陳洪綬、石濤等多位名家之作。同時，在環(huán)境營造上，借用中國園林移步異景的特點進行空間設計，希望為觀眾帶來一場身臨其境的游園之旅。

 嚴修，字范孫，號夢扶，別號偍屚生，天津人，是我國近代著名教育家。他創(chuàng)立了天津第一所私立中學堂（南開中學）、南開大學、南開女中、南開小學，建立了完整的私立南開教育體系，被譽為南開“校父”。作為新舊社會轉(zhuǎn)型中的重要人物，嚴修在貴州學政任上首倡經(jīng)濟?？?；在積極推廣新式教育過程中，他又成為北洋集團教育界的關(guān)鍵人物；他既是詩人、藏書家、書法家，又是我國博物館和新劇事業(yè)的開拓者。為開啟民智，嚴修全身心投入到天津地方的各項事業(yè)中，對天津近代文化教育和社會轉(zhuǎn)型發(fā)揮了十分重要的作用。
本次展覽將展出歷史圖片逾200張、文物82件/套，分為“嚴修家世及科舉仕途生涯”“嚴修與天津近代文化事業(yè)”“嚴修與天津近代教育事業(yè)”三部分，用大量豐富的歷史照片和文物文獻，全面立體地展現(xiàn)了嚴修先生的家國情懷和積極踐行教育救國思想的一生。

金石傳詩史，紙墨拓文明。

傳拓是我國一項古老的“傳真”技藝，應肇始于東漢，對象為石刻文字。宋代以研究商周秦漢歷史為目的形成“金石學”，傳拓提供了必要的技術(shù)手段。清代“乾嘉學派”再興金石研究之風，全形拓出現(xiàn)，形成傳拓藝術(shù)高潮。

本次展出作品共七十五件，大多是郭兵先生拓后題繪，也有其師岳志澄先生、其友關(guān)鍵、楊凡、楊林等合作完成者。器物類別有青銅器、石刻、磚瓦、古琴、硯臺、紫砂壺、錢幣等多類。

之所以名為“錦上”，一因所拓實物多為古雅之物，事拓必先尊古師古、以古為“錦”，須心懷敬意而為之，竭力傳續(xù)其美，展示其美。其二，不論題跋抑或補繪，對拓片進行二次創(chuàng)作，亦當精心構(gòu)思，以“錦上添花”之度為之，以烘托古器形神之美以及豐富內(nèi)涵，不可心高自傲，無所顧忌，草率為之。其三，“三人行必有我?guī)煛?，此展為郭兵先生習作展，也是探索展，“嚶嚶其鳴，求其友聲”，望諸方家同好不吝指教，多進“添花”之諫言，以富學識之養(yǎng)，重金石之光。

本次紀念展將展出鄭希成老先生的鋼筆畫作、展現(xiàn)其生活的點滴的家庭照片、其他媒體對他的采訪故事，以及他曾經(jīng)使用過的工具、畫筆等。紀念展還將展出志愿者們所做的部分調(diào)查工作，以此表達對前輩的敬意，借此展覽之機，歡迎更多的朋友加入到由鄭希成老先生開啟的四合院尋跡活動的志愿工作里。

“歷史的語言——第五屆中國油畫雙年展”從新中國建立以來尤其是新世紀以來創(chuàng)作出的重大題材油畫作品中遴選出極具代表性的39幅精品力作進行展出，同時展出這39幅創(chuàng)作背后的草圖、習作等共620余幅作品。比較全面、清楚地呈現(xiàn)出畫家們在創(chuàng)作過程的主題構(gòu)思、歷史資料的收集、形象寫生、提煉深化主題、藝術(shù)語言的選擇與淬化等生動、艱苦的藝術(shù)創(chuàng)作過程。